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一、艺术家简介
王立星，1957年生于辽宁抚顺市，现任职深圳画院一级美术师。曾在中央美院、西安美院、英国奥斯特大学进修学习。硕士学位。作品曾多次获国家级美术展览奖与国际性美术展览奖，部分作品被国内外专业美术馆及艺术机构和院校收藏。
艺术家近照
王立星的版画《丑角》，1994年获第五届全国三版展铜奖、2001年版画《家训》获英国北爱尔兰当代中国艺术家邀请展MSA大奖、2003年公益广告片《永远的罗布泊》任美术指导获中国第八届国际广告节大奖、2004年壁画《清源》广东国庆55周年美展优秀奖。
艺术家的版画、油画、水墨画作品分别被中国美术馆、广东美术馆、英国ULSTER艺术中心、德国纽伦堡美术院、上海美术馆、英国ULSTER大学、湖北美院、西安美院、深圳美术馆、深圳画院等美术专业机构收藏。
二、艺术作品赏析，十年小结
近百年来，勇于实践者一直没有缺席，试图改良水墨观念，使之进入造型或视觉的独立轨道。王立星先生属于当今汲取水墨精神实质的探求者。他的作品是在极其严谨的制作过程中，凭借对水墨湿度、温度关系的掌控，赋予了水墨更广泛的表达空间。
王立星的作品注重品格修养同时饱含普世情怀，他对形式美学与水墨形态有着不寻常的体验及超越，从而形成了独自语言和技法的不可复制性。这正是艺术作品的价值所在。
1．版画技术的水墨
先人曾经创造的普世文明，无人再能跨越巅峰。技术也好，精神也罢。今天，我以现代人的视角来认识，理解水墨。开始面对瓶装的“一得阁”，专供华南地区的红星宣纸，尝试着水墨与宣纸作用中的自然呈现与主观把握。因为水墨自身的局限，将它介入到造型中来辅助增加审美趣味与身份识别。
《城市启示录》180x90cm 宣纸水墨
2.版画意识的水墨
实验性研究带给我更多的启迪，不觉中发现水墨的稳定性受着严格的温度和湿度的限制。甚至客观条件的略微改变，水墨效果也会千差万别，难以驾驭。这使得采用版画技术来表现水墨趣味已经不太可能，因为版画的复数限制以及画面的相对稳定变得脆弱，而失去基本属性。
实验失败后，我平静下来，重新思考水墨本身所具有的原始特性和精神象征。寻问古人的最好答案应用今天的逻辑推理，来求证解决。经过几年时间的反省，逐步舒缓了神经。决定放弃版画规定的限制，回到单纯的水墨形态中来，技术手段变为辅助。
《我们行走》162x82cm 宣纸水墨
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