英国V&A博物馆(维多利亚和阿尔伯特博物馆)宣布收藏中国艺术家刘建华的作品《迹象》，并举行导览活动，向公众介绍这件作品。在此之前，伦敦泰特美术馆已宣布收藏刘建华的另一件作品《白纸》。

刘建华

　　出生于1962年的刘建华成长于以陶瓷闻名的江西省，并在景德镇工作和生活了14年之久。1989年从景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业毕业后，他多以陶瓷作为媒介，尝试在当代背景下进行实验性的创作，通过陶瓷坚硬与脆弱并存的特性隐喻现代人对物质的迷恋与不安，揭示出现代社会特有的精神特征。随着创作的深入，近年逐渐转向综合媒材的利用与试验。

　　2008年后，刘建华开始寄情于一种有别于直接和写实场景的创作方式。为了充分体现作品本质上的纯粹性，他通过古老的烧瓷工艺，加以对当代社会的深刻思考与感悟，使作品呈现出一种几乎不给想象留下任何空间的简明。此次分别被收藏的作品《迹象》和《白纸》即是这段时期创作的重要作品之一。

　　刘建华作品《迹象》2014-2015年在新加坡美术馆展出

　　V&A博物馆收藏的《迹象》则以瓷去模拟缓缓滴下的墨滴，并直接将白色幕墙变成了承载墨渍的“宣纸”。作品的体量感将展览空间转化为一个建立于感知基础上的场域，空间中像空气般弥漫的宁静感以及与现实的距离感使得步入其中的观众得以从现实的节奏中短暂抽离出来，从而有机会去感受并反思现代生活对人的异化。

　　刘建华作品《白纸》2015年在佩斯香港展出

　　入藏泰特美术馆的《白纸》此前曾多次展出，灰色的空间内一片片边角略微卷翘的纯白瓷板将“白纸”这一日常事物从现实中抽离出来，与空间共同构成了极简的抽象符号。而当观者凝视白纸之时，“白纸”自身的身份——即记载人类文化、历史、情感的使命又重新从抽象的符号中复活，任每一个观看者在作品纯白的表面留下自己的思绪。同时，“瓷”的坚硬、冰冷与“纸”的柔软、温暖质感之间的巨大反差冲击着观看者的心理感受。

　　目前，刘建华个展《转换》正在位于新西兰首都惠灵顿的道斯美术馆展出并将持续至7月10日。展览以刘建华的两个颇具代表性的系列“日常·易碎”和“方”展现了艺术家以“瓷”为媒介的创作实践，以及对于当代社会的持续思考。